봄의 제전

역시나 신예들의 재기 넘치는 반란이 계속된 런던. 형광색의 사이키델릭한 질주는 런웨이에서 시선을 떼지 못하도록 했다. 우선 신인 디자이너에게 쇼케이스 기회를 제공하는 요람 역할을 하는 패션이스트. 세 개의 브랜드가 통합 쇼를 선보였는데, 그중 아사이는 형광색과 타이다이 기법을 조합했고, 샬롯 노울스는 추상적 프린트 원단을 거침없이 드레이핑하고 컷아웃한 피스를 선보였다. 노출에구애받지않는얇은튤소재와 스트링 장식에서 90년대와 2000년대 초반 세기말 감성이 느껴졌는데, SNS 세상 속 힙스터의 취향을 저격시킬 듯했다. 스타일리스트 케이티 그랜드의 지지를 받고있는 또 한명의 신성 매티 보반은 그라피티 프린트와 니트, 스포티한 저지 소재를 마구 뒤섞어 창작욕을 맘껏 표출했는데, 코치와 협업한 빅 사이즈의 힙색이 화제가 됐다. 런던의 문제아 하우스 오브 홀랜드, 애슐리 윌리엄스는 그라피티와 타이포그래피, 만화 프린트 등으로 어딘가 불량스러운 태도를 잔뜩 담아냈고, 재기발랄한 디자인이 장기인 나타샤 징코는 형광 노란색 수영복에 드레스 테일을 붙이는 등 스트리트 무드를 실험적 시도를 통해 표현했다.

잉글리시 클래식

BURBERRY

BURBERRY

ROLAND MOURET

ROLAND MOURET

VICTORIA BECKHAM

VICTORIA BECKHAM

ALEXA CHUNG

런던에서 가장 화제였던 리카르도 티시의 버버리 데뷔 컬렉션 ‘킹덤’. 버버리의 클래식한 유산을 동시대적으로 재해석한 포멀하고 세련된 룩은 부드러운 컬러 팔레트와 새빌로 테일러링이 특징이었다. 스카프 디테일을 차용한 트렌치코트를 비롯해 스리피스 슈트, 주름 스커트 등 엄격한 테일러링을 바탕으로 우아한 무드를 표현한 옷은 스트리트 무드 일색인 패션계에 깊은 감동을 줬다. 한편 롤랑 무레의 쇼는 런던 내셔널 시어터 옥상에서 열렸다. 낙천적인 색감과 낙낙한 팬츠, 둥그스름한 어깨의 재킷, 피시넷이 접목된 코트를 입고 세찬 바람에 관능적인 태도로 맞서는 모델들의 워킹이 인상적이었다. 런던의 영원한 잇걸 알렉사 청은 브랜드 론칭 이후 처음으로 런웨이 쇼를 열었는데, 버튼 장식 베스트와 팬츠, 벨티드 재킷, 튜브톱 드레스에 코트를 매치해 봄과 여름에 실용적으로 입을 수 있는 컬렉션을 제안했다. 10주년을 맞아 런던으로 돌아온 빅토리아 베컴은 특유의 단단한 테일러링을 바탕으로 슬립 이너나 자카드 팬츠를 스타일링해 여유로운 서머 룩을 선보였다. 에디터 | 이예지 

슈퍼 우먼

LOUIS VUITTON

LOUIS VUITTON

ALEXANDER McQUEEN

ALEXANDER McQUEEN

BALMAIN

GIVENCHY

OLIVIER THEYSKENS

RICK OWENS

MARQUES'ALMEIDA

이번 시즌 파리의 디자이너들은 강인한 여성상을 표현하기 위해 깊이 고민했다. 먼저 여성의 강인함을 드러내줄 소재로 ‘가죽’을 선택한 알렉산더 매퀸의 사라 버튼은 완벽한 테일러링 솜씨를 발휘해 볼륨 넘치는 현대판 갑옷 드레스를 창조했다. 한편 여성의 강인함은 소재뿐 아니라, 입체적인 디자인을 통해서도 발현된다. 이를 가장 잘 보여준 브랜드는 루이 비통과 발맹인데, 루이 비통은 니트처럼 짜인 스팽글 톱의 팔을 입체적으로 재단해 팔 부분을 과장시켰고, 올리비에 루스테잉은 뾰족하고 딱딱한 플라스틱을 선택해 발맹의 여전사들에게 갈퀴를 선사했다. 두 브랜드 모두 다루기 까다로운 소재를 선택한 덕분에 쿠튀르적 터치가 더해져 강인함을 표현할 수 있었다. 마지막으로 강인함의 끝은 매 시즌 새로운 여전사 캐릭터를 창작하는 릭 오웬스가 보여줬다. 그는 거대한 원단을 기하학적으로 갈기갈기 커팅했고, 구조적인 철골 헤드피스와 ‘버그 아이’ 선글라스 더해 강인하고 미스터리한 이미지를 극대화했다. 이번 시즌 이토록 많은 디자이너들이 다양한 방식으로 강인한 여성상을 거듭 강조하니, 소재, 실루엣 혹은 선글라스나 슈즈 같은 작은 액세서리를 더해서라도 파워풀한 여성상을 표현해보는 것은 어떨까. 에디터 | 김신 

달리고 달리고

OFF-WHITE

OFF-WHITE

OFF-WHITE

STELLA McCARTNEY

STELLA McCARTNEY

MARINE SERRE

버질 아블로와 나이키. 더 무슨 말이 필요할까. 전 세계를 열광케 한 슈즈 협업에 이어 그들의 동행은 런웨이에서도 이어졌다. 오프화이트의 쇼장은 트랙이었다. 무대 가운데에는 육상경기에서 볼 수 있는 대형 스톱워치가 있었다. 나이키 로고가 가득 박힌 운동복인지 드레스인지 헷갈리는 의상들, 이제는 시그너처가 된 버질 아블로의 낙서가 적힌 스니커즈는 여전히 신선했다. 트랙의 줄을 따라 워킹하거나, 모델과 운동선수가 뒤섞여 달리기 시합이라도 하듯 서로를 지나쳐 걷는 재미난 광경을 연출하기도 했다. 스텔라 매카트니는 파스텔 톤의 꽃무늬나 큼지막한 백을 매치해 스포티 의상에 특유의 로맨틱함을 녹여냈고, 이치아더의 스포츠 브라와 레깅스, 마린 세레의 전신 타이츠 역시 러닝에 제격인 의상들이었다. 그런가 하면 비비안 웨스트우드의 안드레아스 크론탈러는 모델들이 킥보드나 스케이트보드를 들고 나오게 연출해 다른 의미로 달리는 재미를 줬다.

해변의 여인

SONIA RYKIEL

ALTUZARRA

ACQUEMUS

ACQUEMUS

COURREGES

CHANEL

ALTUZARRA

JOHN GALLIANO

파리 컬렉션의 백미 중 하나는 ‘샤넬이 그랑팔레를 또 어떻게 변신시켰을까?’이다. 이번 시즌 샤넬 레이디들은 어느 여유로운 해변에 도착했다. 항구와 거대한 여객선을 설치해 여행을 떠나는 지난 크루즈 쇼에 이어지는 스토리텔링을 보여준 것. 하이힐을 손에 들고 모래사장을 워킹하는 모델들은 정말로 바다로 놀러 온 듯 한껏 들뜬 모습이었다. 스윔슈트와 매치한 데님, 해변 위의 트위드 원피스는 색다른 매력으로 다가왔다. 올여름 해변에서 꼭 준비해야 할 아이템이 있다면 바로 밀짚모자일지도 모르겠다. 샤넬이 밀짚모자의 청초하고 여성스러운 느낌에 주목했다면, 존 갈리아노는 남성적이면서도 반항적인 모습으로 연출해 시선을 모았다. 한편 발렌티노는 모델의 머리보다 몇 배는 큰 거대한 모자로 눈길을 끌었다. 비치웨어를 떠올릴 때 빠질 수 없는 자크뮈스는 경쾌한 컬러로 보다 직접적인 비치 룩을 선보였고, 알투자라는 마치 해먹을 연상시키는 니트 소재로 충만한 여유로움을 선사했다.

고고 디스코

CELINE

ISABEL MARANT

CELINE

SAINT LAURENT

SAINT LAURENT

BALENCIAGA

BALENCIAGA

BALENCIAGA

GUCCI

BALMAIN

때아닌 디스코 열풍이 파리를 강타했다. 그 옛날 밤거리를 주름잡던 ‘노는 언니’들이 런웨이를 점령한 것. 시작은 밀라노를 떠나 파리에서 처음 쇼를 연 구찌였다. 쇼가 열린 유서 깊은 극장 ‘팔라스’는 70년대 유명 나이트클럽. 구찌에서 시작된 디스코는 생로랑을 지나 셀린으로 이어졌다. 셀린에서 첫 쇼를 선보인 에디 슬리먼은 결국 자신이 가장 잘하는 것을 보여주며 컴백을 알렸다. 발맹의 올리비에 루스테잉은 디스코볼을 분해해 만든 듯한 의상을, 발렌시아가의 뎀나 바잘리아는 강렬한 색감과 실루엣으로 이 흥겨운 메들리에 동참했다. 정점을 찍은 건 이자벨 마랑 쇼. 한껏 올려 입은 팬츠, 부푼 어깨, 일명 ‘돌청’ 데님, 그리고 반짝이는 은박지 의상을 입은 디스코 걸들. 은색 커튼을 열어젖히며 등장한 그녀들의 당당하고 경쾌한 발걸음은 마치 주말 밤 클럽으로 향하던 그것과 다름없었다. 쇼가 끝난 뒤 쇼장은 실제 클럽으로 변신했다. 디제이의 신나는 음악과 함께 늦은 시간까지 뜨거운 디스코 파티가 열렸으니까. 에디터 | 정환욱